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C'mon in~ 世界巡演 欧洲首站阿姆斯特丹
Eason现场说
你们知道陈奕迅跟哪三个字很押韵吗？ 好英俊！ 摄影&制作：思扬
哇！感觉你们离我好近啊！ 近到都可以握到我的脚了！ （舞台太高，最后Eason跟前排握手 需要安保人员从后面抱住他的腰， 不然应该就被拖到台下了……） 摄影：My Kan Wonderland
我今天特意穿了这个！ 还有蓝色的，留到法国！ （掀衣服以后露出橙色的内裤边）
摄影：Alan Yiu
Tea or Coffee？ I don't need them. Music is my drug. 听了现场才知道 你是这样的陈奕迅
10月24日，陈奕迅Eason says C’mon in~ Tour欧洲站第一站阿姆斯特丹， 火爆得一发不可收拾：音乐会门票在一周内就全部售罄。
音乐会当晚，粉丝早早来到场地Melkweg排队入场，队伍整整齐齐地排了超出三个阿姆街区。
当荷乐网的网友们在福禄享用完川菜大餐，到达现场时，已经是这样的场景：
音乐会现场，Eason不仅带来了新专辑的十首全新国语歌曲，还演唱了众多经典粤语歌曲。与粉丝互动更是搞怪可爱，金句频出。
Eason甚至现场学习荷兰语的我爱你（ik hou van jou），引发粉丝尖叫不断。
音乐会结束后，我们在采访厅见到了Eason：穿着橙色的T恤，亲切的跟我们打招呼。 就像他没有想到荷兰有这么多华人一样，我们也没想到，他是一个这么能聊的“陈医生”。
- 关于巡演 | 我需要休息 -
曾经有媒体报道，Eason在2016年的巡演结束以后不再开演唱会，连歌迷都不知道还有没有机会听到现场。
却没想到幸福来得这么突然，2017年的C'mon in世界巡演说来就来。我们的话题，就从巡演开始： 我从07年开始Moving on 演唱会(Eason's moving on Stage)，从香港开始，到2009年，大概做了44场。然后，2010年又开始DUO，到2012年12月底。
我那时候觉得，够了吧？都寻回了这么多年。那时候的感觉就是，可能一件事情做得太久了，就有点depressed，也不想出专辑。
摄影：思扬
有人说我是OD（overdosed，过量）。 就是可能我的能量释放得太多了，但是那个时候就觉得，不可以这样子，应该要一直往前走。 所以就做了Life的演唱会（2013年 Eason's Life）。
这个确实有一些让我不开心，因为我本来觉得（做演唱会）就应该一次比一次好。 但是当时本来就已经depressed，所以就觉得没有以前好。 一直到2015年，我的团队发生了一些变化，才慢慢又开心起来。
后来到2016年鸟巢的演出结束， 我就觉得：好了，no more tour（不要再巡演）， 连续8、9年，我觉得够了，我真的不行了。
摄影：Ms.Elephant
有的媒体听我的访问，就觉得：啊，他好像已经不要再做演唱会了。 歌迷也觉得：啊，Eason要退休了。
其实不是的，我那个时候就是需要休息一下，真的是休息，不工作了。
（不工作了）那我做什么呢？留在家里啊。 在家里有很多事情可以做，比如健身啊，看美剧啊，其实我很享受。
有些人说我上升星座有点巨蟹座，就很喜欢……宅。
但是宅也不能宅很久，因为我16年就发了几首单曲。 所以就觉得：啊，那明年（2017年）好像需要出专辑了。
- 新专辑的故事 | 不一样的曲风 -
出一张不那么商业大卖的国语专辑
那段时间我跟Jerald（陈哲庐）聊很多，比如编曲。
他以前从来没有做过一张国语专辑，但是他觉得他写的歌更适合国语的律动。
我跟他（Jerald）以前合作的粤语歌，好像也并没有说（很大卖）。
我觉得华人音乐当中，比较会红的歌，都是那种走心的，内心对话。 比如十年，爱情转移，好久不见。但是快歌好像没有。
对我来说，这样（走心）的歌已经做了20多年了，那要不要做一张专辑，不一定要所谓的Killertrack？
摄影：Rui
而且我觉得，我们华人流行乐坛其实可以接受很多不一样的曲风。 很多朋友觉得：Eason你是其中一个最有影响力的华语歌手，你要引导这样的趋势。
那我觉得ok，我的粤语专辑好像尝试的曲风比较多，那我可以做一个商业上也不是那么成功的风格（的国语专辑）。
- 坚持要“老套”的实体专辑 | 可以承传 -
我会开玩笑说，反正现在专辑都不卖啦。其实不是不卖，是实体不卖。因为现在都是下载。
但是我是有经历过CD的年代，我自己也是消费者。对我来说，有一个实体的（专辑很重要）。 听手机下载版的也可以继续，CD可能听了一次就不再拿出来，也没关系。我是很老套的。
对我来说，数字版可能没有那么好玩，没办法把所谓的传统承传下去。我觉得承传是必须的。
摄影：Ms.Elephant
- 听Eason介绍新专辑的设计 -
（因为建筑学的背景，Eason表示自己对设计方面有比较精细的要求。）
这次的专辑用的是白色加上很多不同颜色。 因为我希望世界是彩色的，尤其是在经常下雨的国家，所以专辑也应该多点颜色。 我们做娱乐的，应该在娱乐自己的同时也带给别人欢乐。
摄影：Jeffrey
这次专辑合作的设计师是日本的田中达也先生，他特别爱这种小人。
我（Eason自己）在画面的左上方，然后我的家人，我太太、女儿，我家里的狗，专辑的制作人、设计师， 都在面对大家的方向，说C'mon in（来啊）。 然后每个人的脚步都是音符。
- 陈奕迅的专辑，是什么风格？ -
陈奕迅的风格？其实我是个变形虫
其实我觉得每次做专辑做音乐（的风格），是看你找谁。
比如说，你的背包，就是一个傻傻的、单纯的男人，所以唱歌的态度就是……很直接的，洒脱的。 《The Easy ride》，整张都是黄伟文写的，所有歌名都是四个字。而陈辉阳就是另外一种（风格）。
所以，你可以说陈奕迅就是一个变形虫，不会有一个固定的……（风格）。跟谁合作，就有不同的效果。
摄影：My Kan Wonderland
- 我喜欢听自己的歌 -
音乐记录了那个时候的陈奕迅
我也喜欢听我自己的歌，有时候是听怎么能唱的更好一些，有时候不是。
音乐的厉害就是它能够记录了那个时候的陈奕迅。
比如我刚（返场）唱的《与我常在》。 我以前不会这么唱，我现在唱的感觉就是我现在的心境。
摄影：思扬
- 有负面情绪怎么办？ -
Embrace太肉麻，还是C'mon in吧
其中有个朋友就说，要Embrace it（“拥抱”这些负面情绪）。但是我觉得，Embrace（拥抱）这个词，感觉好肉麻…… 所以，就不要那么复杂啦，简单点，就（招着手说）C'mon in，很日常。不需要（严肃正经的说）拥抱，不用感觉那么伟大。
你的风格是因什么而改变？
我是一个非常有投入感的人，适应力也满强的。我自己是愿意改变（风格）的，但是也要看制作人做出来的音乐。
其实我一直有在尝试新的东西，我自己也很喜欢百变的风格，从走心的情歌到今天“概念引领”的风格，每个时间段都有不一样的陈奕迅。
- 现场的乐趣 | 保持新鲜感，喜欢亲密感 -
我现在唱回五年前（发行）的歌，就算风格是一样的，我自己的心态上有改变，（唱歌）就已经不一样了。
我以前唱歌，每一场编曲都要不同。 后来三年做了135场（巡演），我每一场的编曲都一样的。 我已经学会了说服自己：这一场的观众是第一次听我唱歌。
所以每一场我都可以让自己重置，完全可以重复当做是第一次唱。 慢慢习惯以后，100多场我每一次都可以（保持）很新鲜（的状态）。
从大场到小场，喜欢亲密的感觉
我从大的（场馆）做到现在小的（场馆），这种感觉也很新鲜啊。
虽然没有特定服装、头发，乐队和我都穿一样。但是我最看重的是音响，和我的状态。 如果这两个不满足就不行，但是如果这两个有，就够了。 所以我现在很开心做这种十几场的巡回。
我好久都没试过跟观众这么近，在现场我也很嗨。 我（跟观众）互动很快，能量可以很快传达到。 我在台上就只能看到每个人都离很近，我很喜欢大家很亲密的这种感觉。
现场的直接交流，特别好玩
其实现在（因为网络）很多的表达都是虚拟的，这跟实际看到是不一样的。 包括，我现在做专辑卖的很好，但是不知道大家听完了是什么感受。 现场就能直接看到。
我刚刚在台上看到，有人就是很嗨，有的人就是这种（Eason呆若木鸡脸.jpg），整晚眼睛都不眨一下，特别好玩。 这种直接的交流，我感觉很棒。
我今年其实比以前做巡演的时候更忙。拍电影，拍MV，做节目。 现在做这个现场，也是想多谢大家的支持。 我很开心可以这样亲身表示感谢。 能真的唱歌给你（观众）听，给回大家一些能量。
- 我比较慢，四十三才不惑 -
下一张专辑已经想好了，先不告诉你
我现在做专辑已经没有压力了。 现在这个专辑做了之后，我之前的压抑、低落就（都没有了），现在重新开始。
四十不惑，可能我比较慢，四十三才不惑。
其实我下一张（专辑）已经大概想好怎么做，但是我现在先不讲。 说出来了，就会觉得已经靠近那个理想迈进一步，所以还是等我做到差不多再说。
（聊到新专辑和Killer track） 其实什么叫killer track，我也不太懂，都是唱片公司说。 比如爱情转移，我当时只会想：这个歌唱死人啊！
（掰着指头数音节，哼唱爱情转移）半个副歌52个字，整个副歌100多个字，100多个音，听起来应该是钢琴独奏，怎么是唱的呢？
我昨天在阿姆游船，从Leidseplein去Jordaan，最后在Anne Frank下船。
下来之后看到：啊 Pancakes！
（Eason吃货属性脸.jpg）
C'mon in，You are in！ （来自小编的To 签嘚瑟）
编辑：思扬
专访：思扬
文章原创刊载于“荷乐网GoGoDutch”（微信：HoiGogodutch），图片来源于摄影师，如需转载请联系荷乐网及作者并获得许可！
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